兩岸藝文

【記者 吳慧蓮 綜合報導】 回蕩著汽笛 駛向夢想——鐵道大師廣田泉與STC的光影交織 　鐵道攝影大師廣田泉，以其獨具匠心的視角與深厚情感，透過鏡頭捕捉的不僅是列車穿越時光的軌跡，更是夢想與情感交織的瞬間。廣田泉的作品，無論是光影的變幻，還是鐵道的縱深，都充滿了無限的故事與靈魂，宛如列車在夜幕中駛向未來，追尋著一個又一個不斷延伸的夢想。 　廣田泉老師與STC的深厚情誼可追溯至2016年，當時在CP+攝影展上展開了首次合作，也標誌著STC品牌在日本市場的重要突破。自此以後，兩者的合作不斷深入，光影交織，彼此的默契與信任也在不斷進化。正如廣田泉所言，STC濾鏡不僅突破了他對傳統濾鏡的認知，更令他感受到這是一個「進擊的濾鏡」，每年都在技術上持續精進與創新。 　此次攝影展將帶領觀眾穿越光與影、夢想與時光交織的世界。由台灣的STC攜手Olympus，廣田泉老師的作品不僅展示了鐵道攝影的極致美感，還表現了他對台灣的深厚情感與對攝影藝術的無限熱忱。誠摯邀請大家來一同欣賞這些充滿靈感與感動的影像，感受那穿越時光與光影的永恆瞬間。 STC創辦人談展覽背後的故事 　STC創辦人分享了舉辦此展覽的深刻意義。他提到：「這是一個承諾與感謝的展覽。」回憶起2014年首次參加日本CP+攝影展時，STC作為唯一的台灣廠商，攤位小而簡陋，且缺乏知名度。當時，廣田泉老師便在眾多攤位中，駐足長時間關注STC的濾鏡技術，並在之後帶領他的學生們來到STC的攤位，聽他解釋濾鏡的技術規格。這一舉動讓創辦人深受感動。隨後，兩人建立了深厚的友誼，每年都在CP+展會中互相交流，並一同參加其他活動。 　然而，當廣田泉老師告訴他自己被診斷出癌症時，創辦人深受打擊。他許下承諾，要在台灣為老師辦一場攝影展，並鼓勵他儘快康復。廣田泉老師也表達了他對台灣的喜愛，並期待這場展覽能夠實現。雖然廣田泉老師已於去年過世，但這份承諾依然未曾改變。經過長時間與老師家人、日本知名攝影師以及Olympus總公司的協調，終於實現了這個願望。 展覽資訊： 展覽名稱：廣田泉鐵道攝影作品展 展覽日期：2024年11月24日（日）至12月15日（日） 開放時間：每天 11:00～19:00（免費入場） 公休日：12月4日（一） 開幕日特別說明：11月24日（開幕日）14:00後開放入場 展覽地點：OLYMPUS PLAZA TAIPEI 台北市大同區迪化街一段142號（二進1F+2F） 　此次展覽，將是一次難得的藝術饗宴，觀眾不僅能夠欣賞到廣田泉老師的珍貴作品，還可以藉此機會了解他對攝影的深厚理解與情感。開幕當日，老師的家人及朋友也將蒞臨現場，並邀請了日本知名寫真家諏訪先生與在場的攝影愛好者共同回顧廣田泉老師的藝術生涯，這無疑是一場值得期待的文化盛事。 　誠摯邀請您在這段難得的時光，與我們一同回顧並致敬這位鐵道攝影大師的光影之旅。

【記者 吳慧蓮 台北報導】 打開山海圳，一條見山望海的國家級綠道 你是山派還是海派呢？山海圳國家綠道是一條山海通行的雙向道，從海望向山．是一段海拔垂直攀升3,952公尺的旅途；從山走向海，沿途交錯豐富的水路景觀，穿越溪流大圳與濕地，一路抵達出海口。山海圳國家綠道是由民間倡議、國家發展委員會規劃，交由林業保育署整合14個機關共同串連完成的長距離步道，全長177公里，從海拔0公尺的台江內海爬升至3,952公尺的玉山山巔，見證了臺灣的島嶼身世，更展現了族群文化的豐富多樣性，堪稱是「溯源臺灣風土的朝聖之路」。 百年町屋化身長距離步道，一個房間一段風景 展覽結合產、官、學、藝界夥伴跨界合作，由林業保育署主辦、勤美璞真文化藝術基金會受託執行、孩在 Hi!Kidult 共同策劃，邀請臺灣十組跨領域創作團隊，以山海圳國家綠道為主題，共同打造情境式體驗空間。保育小站建物原為日治時期總督府山林課的宿舍群，展場空間巧妙運用日式宿舍的民居結構，將每個房間轉換成主題式展間，分別以山海圳四大路線為主軸，引導觀者來趟山海圳的藝術之旅，結合鄰近的【勤美0km山物所】，成為城市生活切入山林藝文想像的起點。 10組創作者跨界共創，開啟對自然的想像維度 魏少君、臍加厝手路金工、趙麗萍、感官花子、馮志銘、高啟舜、肯園、Fafa、PÊIHU、Phytooo等十組創作者，橫跨纖維編織、剪紙、金工、刺繡、景觀植栽、攝影、插畫、香氛、聲音等領域，他們將田野採集的山海圳探訪經驗，轉化成不同形式的創作，希望讓參觀民眾身歷其境，走進《找一步》展間，搶先體驗山海圳隱藏其中的獨特風景。 【找一步 Hike and Seek】山海圳跨界創作展 展覽日期：2024/11/9-2025/5/11 開放時間：週二~週日11:00~18:00（周一公休） 地址：保育小站-台北市大安區金山南路二段203巷24號

【記者 張和坤、吳漢汝 上海報導】 　2024《熱愛生活 共用和平畫展》由藝術博士蕭煒（高藝峰）；成曉俊（成夢蓮）於上海發起，從以「和平」為主題的「國際和平日」延續至以「城市」為主題的「世界城市國際日」接棒，自9月21日起，為期近二個月的線上畫展，融合中西風格的國畫、水粉等精品力作，宣導「全球和平」，「讓生活更美好」，從個人到城市再到國家以致影響全球作為總主題，以推進全球可持續發展，獲得海內外各界人士支持和推動。 　兩位博士多年來一直在創作「愛地球」繪畫作品，作品給人一種大愛和藹可親的視覺和純樸至真哲思，在藝術表現風格上，無論是水墨、彩墨還是水粉等表現形式，都是美輪美奐，至尊至美，不僅彙集中西繪畫精華，獨立其中並脫穎而出。作品以全球女性、和平鴿為元素將愛護世界和平情懷融入每一幅作品中，每一幅作品都似一曲曲交響樂深情並茂感動著我，扣人心弦，震撼人心。蕭煒（高藝峰）；成曉俊（成夢蓮）獲得環球小金人@國際藝術嘉年華百大名家殊榮，現任「守護地球」國際藝術家大展及「北美國際藝術節」藝術顧問；地球村藝術大師聯盟第6屆主席團成員執行主席；《愛地球畫展》世界和平金獎主創畫家、藝術博士、榮譽院士；全球中華港澳臺僑聯誼會聯盟國際和平大使、藝術畫家工作委員會執行會長兼聯盟副主席等。 　世界和平大使、「守護地球」國際藝術家大展知名策展人吳慧蓮主席首先響應《愛地球畫展》系列《熱愛生活共用和平畫展》；藝術家吳慧蓮隨即號召所屬單位：WCECA世界文創產學經貿協會、環球小金人@國際藝術嘉年華百大名家、資深藝人、全球媒體：e郵報、八方新聞、國際聯合報社等報社參與畫展主辦。全球中華港澳臺僑聯誼會聯盟會長陳福強、藝術畫家工作委員會；愛地球畫展聯盟都積極參與主辦工作。 　吳慧蓮理事長於開幕致詞時表示：守護地球，關愛和平是每一個人不可回避的神聖使命。我們只有一個地球，地球環境、國際和平安危時刻關乎著人類現在和未來的命運。為此，我多次舉辦了「守護地球國際畫展」，在全球用藝術積極宣導守護地球精神。近百個國家200多位國際知名藝術家參與，共同呼籲聯合國SDGs永續發展目標而努力。在「國際和平日」藝術家能如何守護我們的家園呢？做為世界公民，我們有權利和義務為「國際和平」來發聲，立即展開人與人、人與物，以及人與自然的友善行動，結合心存善念，友好大愛的藝術家及同好們，從身、心、靈不同維度，跨域跨界來支持「國際和平」，不要為一己之私利，呼籲大家應共同守護和平家園，讓人類與自然能走向永續及和平發展。很榮幸能成為《愛地球畫展》和平天使，以及《熱愛生活 共用和平畫展》主辦單位之一，這也是我再次與大陸畫家同頻共振、心領神會的愉快合作。 　陳福強會長也在開幕致詞時祝福本畫展；全球中華港澳臺僑聯誼會聯盟聯誼全球華企積極推動振興中國文化、經濟為初衷，宣導世界繁榮和平發展，支持本會成員《愛地球畫展》著名主創畫家蕭煒（高藝峰）藝術博士、成曉俊（成夢蓮）藝術博士以藝術繪畫形式精品力作《熱愛生活共用和平畫展》宣傳守護地球環境維護世界和平的精神。願世界被愛包裹，讓我們一起呼籲世界和平，讓和平鴿自由飛翔在地球每一個國家的上空吧。

【記者 Anasha、張和坤 新北市報導】 　新北市政府文化局為持續傳承積累新北市藝術能量與中華文耀文教經貿交流協會及百位藝術家共同策辦2024「中華文耀・甲辰之美・祥龍獻瑞國際藝術聯展」，展覽於新北市藝文中心（第一、二、三展覽室）展出，多元媒材創作作品包括來自臺灣、中國、南韓、澳洲和新加坡150件水墨、油畫、水彩、雕塑、陶藝、攝影等，呈現本地藝術與世界接軌，傳統與現代融合之美。13日開幕儀式中，新北市副市長劉和然、文化局局長張䕒育、多位中央與地方民意代表與創會顧問、將軍、各界名人與參展藝術家共聚一堂，場面熱烈，為一年一度的跨會書畫大展營造發展契機，備受矚目。現場進行創作揮毫，劉副市長、立委羅明才也提筆與多位畫家在畫布上盡情揮灑。市府表示，此次國際聯展推廣發揚藝術創作能量，讓在地與外地藝術交流切磋、相互觀摩學習，實屬難能可貴。展期自10月11日起至10月27日。 　中華文耀文教經貿交流協會理事長林士森指出，這次橫跨多個書協會的藝術家創作，不同媒材的表現手法與平面與立體作品的呈現，都樹立了藝術轉化構成的正面典範，作品產生人心向上的影響，讓更多的藝術創作者濳心鑽研，藝術成就逐日彰顯，也是這次主辦聯展的重要動力。協會成立於2002年，創會理事長呂玉環表示，今年以「祥龍獻瑞」為題，呼應中華文化特有的生肖屬性，參展作品質量皆是一時之選，本展為創作延伸文化價值，開啟更廣闊的視野。本次展出除了來自臺灣的呂玉環、林士森、連勝彥、詹阿水、李可梅、洪靈、劉邦漢、吳慧蓮、黃旭清、巫鳳珠、陳國強等藝術家參與，也邀請許多國際畫友聯袂參加，來自南韓2023年以水墨「海蝦圖」獲得「世界紀錄」揚名的崔昌源教授，以及來自湖北獲獎無數的藝術家李茂林，連續分別3屆次榮獲中國文化部頒發的國家文藝大獎“全國群星獎”金獎等，與來自廣西擅長墨竹的藝術家莫恂飛…等，在國際藝術創作上各顯風彩，帶給民眾一場豐富多元的視覺藝術饗宴。 　素有「樹木醫生」之名守護台灣木材的客籍藝術名家劉邦漢，以立體類作品『生生不息』參展，劉老師正如臺灣木材的守護神，致力於木藝文化的推廣，其作品汲取日月精華所孕育的結晶，以木片當顏料、用雕刀當畫筆，掌握木質色彩和線條的質感特性，讓木頭芳香的氣味與心靈交會，將看似平凡的小木塊融入巧思切、刻、鉋、鑿等造形技巧，憑藉豐富的想像力，從平面到立體的造型，透過巧思發揮智慧的創意，就像一位神奇魔法師般為每一塊木頭找到不同的價值，體驗生活樂趣的魅力。他屢獲國內外美術大獎肯定，並獲邀在總統府、美國、德國、法國、日本、韓國、澳洲等國際美術館展出和擔任國家工藝獎、藝術評審委員之殊榮，作品亦廣受美術館與私人收藏。天生我「材」必有用，他運用智慧與巧思化腐朽為神奇，從木材物性元素的探索到不同的技法和形式的創作，讓材料、技巧與作品產生對話，並且將東方的哲思和氣韻融入了環境的體裁，也藉此提昇了古老的木工手藝之可能性；劉老師為促進大眾對木材藝術技巧表現的認知與欣賞，不倦不悔地推動木工創作向藝術生活化與生活藝術化的多元方向發展。他的作品風貌是多元靈活的、是溫馨感人的、是具有包容性的與充滿幽默感的。早年成立啄木鳥木藝工作室，取名「啄木鳥」是一種特殊意義，堅持以一份執著的心來雕琢木藝的精神…。 　環球小金人®國際藝術嘉年華主席吳慧蓮（WCECA世界文創產學經貿協會理事長）長年在國際間積極弘揚中華文化與文化創新服務；她說：「藝術也要做環保，要愛護地球，守護地球」，持續性地支援及推動聯合國17項永續發展目標（SDGs, Sustainable Development Goals），足跡跨越歐亞美三大洲。本次受邀以漢字畫『愛的禮讚 天作之合』、『世界和平』作品參展，藉由妙趣的漢字，運用書藝的線條，結合抽象表現語彙，使用豐富的色彩、飽滿的色澤及色塊，以多元構圖和參差輪廓，並將浩瀚的心相世界轉化為生動活潑的圖像作品，希望帶來嶄新風貌。吳慧蓮老師共獲兩個國家頒發的「世界和平大使」殊榮，目前仍於玄奘大學藝術設計學院研究所進修，亦於全球三大洲多個國家策辦文化藝術活動，此經驗寬廣其藝術視野，並使她融合東西方的風格來進行創作，使其作品更為活潑妙趣。 　古人雲「仁者樂山、智著樂水。」對自然始終有一份憧憬的黃旭清（啟峰）理事長愛好書畫創作，自學請師臨摹碑帖古文從不間斷，積極參與海內外書畫展，作品多次獲獎。他更專精于古玩、古玉及賞石。本次參展作品『厚道』，畫如其人，人如其石；雅石稱為「天雕」，看起來要美、摸著觸覺細膩良好，能夠讓人心情愉悅，滿足人們內心精神層面的需求。我們除了尊重自然、珍惜自然，更要感恩自然，才不致辜負老天的造化多情。做畫玩賞雅石，又能樂於與人分享，人生何等快樂，那就至善至美了。黃旭清先生任新北市愛石協會第二、三屆理事長、中華書畫藝術學會副理事長、WCECA世界文創產學經貿協會顧問、中國美術恊會副秘書長、山癡畫會副會長、港澳臺美協副執行長…等職。 　攝影名家巫鳳珠參展作品『北疆巴音布魯克九曲十八彎』，她擅長利用獨具創造性的主題，敏銳的攝影視角，以及對於光線、前後景搭配、線條空間的思考與運用；當拍攝主題明確（作品的靈魂），畫面之美、有內涵，即「畫裡有話」通過美的景色來表達攝影師的思想、抒發情懷，從而「借景抒情，寓情於景」。她表示，攝影時必須培養發現美的能力，美的發現和感知靠眼力；美的提煉和蘊釀靠個人的美學修養；美的創造與加工靠個人創作技巧。攝影師必須練就一雙慧眼，才能對周遭的人、景、物有全新的觀察角度，也才能夠從別人忽略的地方捕捉到美。攝影是一門藝術，獨立思考很重要，要養成獨立思考的習慣，敏銳的觀察力可以幫助攝影師捕捉到獨特視角和細節，拍出有個人風格且優秀的作品。攝影的道路上，巫鳳珠不斷地學習，在2019年榮獲全國人像比賽銀牌，112年國際影藝聯盟FIAP博學會士，111年臺北攝影學會博學會士的榮銜。 　「中華文耀・甲辰之美・祥龍獻瑞國際藝術聯展」於10月28日撤展，今年向隅的民眾，未來更多展覽相關訊息，請見新北市藝文中心官方網站：http://www.artcenter.ntpc.gov.tw/或電洽（02）2253-4417。

【記者 吳慧蓮 新北市報導】 　雙十國慶，普天同慶！位於新北市永和區的世界宗教博物館，10月10日午後推出「玄鳥歸來」首場快閃演出，重新開啟叫好又叫座的「山海天人」特展，觀眾在中華民國生日這天，一起踏上這場自然與心靈的共鳴之旅，身心的探索旅程，體驗超越時空的對話，感受大自然的深層呼喚。 　世界宗教博物館館長馬幼娟表示，她同時是文化部博物館評鑑委員之一，在一次會議中主持人提及，不只民間企業被要求要做到「淨零碳排放」，博物館推出的特展動輒數百萬，也當思考如何將設備、器材、材料循環再利用的問題。她當場附議，並付諸實踐，「山海天人」特展6月結束後，在展區原地舉辦為期2天的國際級生態論壇；並在第四季規劃「玄鳥歸來」系列演出。她認為，設定的議題也應該延續，不斷與觀眾溝通，希望以此為博物館樹立新的典範模式。 　「玄鳥歸來」的想法，來自古籍《山海經》與《詩經》中的神鳥，象徵生命的孕育與文明的誕生，是連結人與自然的神秘使者。在快閃演出活動中，邀請活躍於表演藝術界逾20年的匯川聚場藝術總監張忘擔綱，希望觀眾透過玄鳥的視角，俯瞰大地，體會天地與生命的深層聯繫。 　張忘戴著混合羊頭與魚頭的面具，左手是大鳥的羽翼，化身他想像的古老玄鳥，宛如大自然的信使飛到人間，就像引路者一般，帶領觀眾穿越迷霧，回到「山海天人」的奇妙天地，走過「潛行海洋、靜觀山川、穿越天穹」3個主題展區，透過互動式的表演，期盼大家謙卑對待我們身處的自然環境，寓意深遠。 　這也恰好呼應世界宗教博物館創辦人心道法師提出的「靈性即生態」理念，傳遞「尊重物種存在的價值，包容彼此生存的空間，共同成就分享的世界」的精神。 　乘願歸來！觀眾在展區，跟隨張忘的舞蹈及指引，在海浪聲或蟲鳴鳥叫中，享受與海或山合而為一的生命感動，驚嘆聲此起彼落。這次快閃演出共規劃5場，國慶首演後，在10月26日、11月23日、12月14日與28日還有4場，有興趣的觀眾可別錯過。另，「山海天人」特展即日起重新開展，至12月29日閉展，邀請大家把握機會到場觀展，脫離世俗塵埃，擁抱山、海、天的感動。